張可畢業於四川美術學院油畫系，此後於中央美術學院獲得藝術學碩士、博士學位，師從徐冰、邱志杰教授，專業方向：當代藝術創作與研究、實驗藝術研究。2021年-2023年任教於廣州美術學院。繪畫創作根植於對歐洲中世紀手抄本（Illuminated Manuscripts）、細密畫（Miniature）及文藝復興時期素描語言的研究，同時受到達達和詩歌的影響。近年則著眼於舊時珠江「疍家女」的研究，以批判視角、多媒介的藝術語言重述殖民遺產與女性命運。曾獲2017年、2018年傑出亞洲藝術獎（Sovereign Asian Art Prize）提名。作品《南海姑娘》《舟楫為食》為中央美術學院美術館、澳門藝術博物館收藏。

1. 張可（2023）。底與表之辨：平面藝術的空間性。美術研究（208）。100-104。
2. 張可（2022）。非虛構：女神、鄉愁與住冬地。澳門：澳門基金會。ISBN 978-99937-1-321-0

展覽 Exhibitions

個展

1. 非虛構：女神、鄉愁與住冬地（2022，澳門教科文中心）
2. 愛情與其他魔鬼（2020，創意空間，澳門）
3. 與父書（2019，全藝社，澳門）
4. 對身體富於想像的描述（2019，大家空間，上海）
5. 純真百科（2016，全藝社，澳門）

群展

1. 命運的統計學——澳門國際藝術雙年展（2023，澳門藝術博物館）
2. 新青年——第四屆中國實驗藝術文獻展（2022，景德鎮陶溪川美術館）
3. 力行致遠——水彩教育四十年（2021，廣州美術學院美術館）
4. 媒介中的插圖——中國美協首屆醫學插圖展（2021，湘南學院美術館）
5. 起筷——澳門國際藝術雙年展·城市館（2021，海事工房）
6. 青年藝術100（2019，北京嘉德藝術中心）
7. 悲鴻YOUNG（2018，北京山水美術館）
8. 紙本設色——關懷與趣味（2018，北京中間美術館）
9. 雁渡寒潭不留影：徐冰和他的學生們（2017，蘇州誠品書店）

• 紙本繪畫創作與研究（細密畫、博物誌與手抄本）
• 當代藝術創作與研究（現當代藝術史、當代藝術理論）
• 實驗藝術創作與研究（基於研究的多媒介藝術創作）